Аннотация к книге "Andy Warhol. Love, Sex, and Desire. Drawings 1950–1962"
Задолго до восхождения Энди Уорхола на вершину поп-арта он создавал и выставлял соблазнительные рисунки, воспевающие мужскую красоту. Энди Уорхол "Любовь, секс и желание: рисунки 1950-1962" содержит более трехсот рисунков, выполненных в основном тушью на бумаге, изображающих молодых людей, многие из которых обнажены, некоторые сексуально заряжены, а иногда украшены причудливыми черными сердцами и великолепными украшениями. Они ленятся или прихорашиваются, гордятся своей красотой или даже грустят о ней, в то время как художник запечатлевает их, восхищенный. Они редко взаимодействуют со своим проницательным наблюдателем, и так же внимание Уорхола сосредоточено на их форме, их эротических качествах и необузданной сексуальности. Если его подданные довольны своей привлекательностью, то и Уорхол также. Его уверенная рука иллюстрирует множество ярких персонажей, но также много говорит об этом загадочном художнике.
Уорхол уже был преуспевающим коммерческим иллюстратором, когда в 1956 году выставил этюды из этой серии работ в галерее Бодли в Верхнем Ист-Сайде Нью-Йорка. Хотя он так и не реализовал свой план опубликовать рисунки в виде монографии, он создал более тысячи элегантных, вроде бы непринужденных рисунков с натуры.
Этот том наконец воплощает его проект в жизнь, собрав его самые яркие изображения, впервые опубликованные здесь в виде всеобъемлющей книги и выбранные Фондом визуальных искусств Энди Уорхола. Отредактировано и включает введение Майкла Дейтона Германа из Фонда, а также эссе биографа Уорхола Блейка Гопника и искусствоведа Дрю Зейби.
Включение стихов Джеймса Болдуина, Тома Ганна, Гарольда Норса, Эссекса Хемфилла и Аллена Гинзберга создает моменты самоанализа, которые расширяют темы и настроения, присутствующие в рисунках. По стилю рисунки напоминают очерки Жана Кокто и даже Матисса: очень четкие и уверенные линии, но нечеткие. Хитрый вуайеризм, тем временем, полностью принадлежит Уорхолу, и даже самые рискованные рисунки содержат своего рода забавный юмор - чувство иронической отстраненности, - которое стало бы торговой маркой Уорхола. Его уверенная рука иллюстрирует множество ярких персонажей, но также много говорит об этом загадочном художнике.
About Andy Warhol. Love, Sex, and Desire. Drawings 1950–1962
Well before Andy Warhol’s rise to the pinnacle of Pop Art, he created and exhibited seductive drawings celebrating male beauty. Andy Warhol Love, Sex, & Desire: Drawings 1950-1962 features over three hundred drawings rendered primarily in ink on paper portraying young men, many of them nude, some sexually charged, and occasionally adorned with whimsical black hearts and delightful embellishments. They lounge or preen, proud of or even bored by their beauty, while the artist sketches them, rapt. They rarely engage with their keen observer, and likewise Warhol’s focus is on their form, their erotic qualities, and unbridled sexuality. If his subjects are content to revel in their attractiveness, so too is Warhol. His confident hand illustrates a multitude of colorful characters, yet also reveals much about this enigmatic artist.
Warhol was already a booming commercial illustrator when he exhibited studies from this body of work at the Bodley Gallery on New York’s Upper East Side in 1956.He mistakenly saw these illustrations as his way of breaking into the New York art scene, underestimating the pervading homophobia of the time. While he never saw through his plan to publish the drawings as a monograph, he did produce more than a thousand elegant, seemingly effortless drawings from life.
This volume finally brings his project to fruition by gathering his most striking images, published here for the first time in a comprehensive book and chosen by the Andy Warhol Foundation for the Visual Arts. Edited and featuring an introduction by the Foundation’s Michael Dayton Hermann, and essays by Warhol biographer Blake Gopnik and art critic Drew Zeiba.
The inclusion of poems by James Baldwin, Thom Gunn, Harold Norse, Essex Hemphill and Allen Ginsberg create moments of introspection, which expand on the themes and moods present in the drawings. In style, the drawings evoke the sketches of Jean Cocteau and even Matisse: highly distilled and sure of line, yet loose. The sly voyeurism, meanwhile, is entirely Warhol’s own, and even the most risqué drawings contain a kind of droll humor―a sense of ironic detachment―that would become a Warhol trademark. His confident hand illustrates a multitude of colorful characters, yet also reveals much about this enigmatic artist.
